Pablo Luque Pinilla sobre la poesía de Julio Mas Alcaraz

La poesía de Julio Mas Alcaraz discurre como un arroyo secreto, incontaminado, revelador, en cuya superficie se refleja el rostro del hombre de acción, no sólo despojado de la distracción cotidiana, sino bendecido por ésta. Así, por el cauce de su escritura descienden corrientes claras de pensamiento y emoción, plenas de matices, conscientes de ser verso. Un torrente poético en el que su actitud vital, alentada por el compromiso con la realidad, se desliza invisible como el agua, trazando en el mapa los surcos de la geografía humana. Un mapa propio, advertimos, en el que es posible reconocer espacios comunes detrás de cuyo rastro habremos de llegar por el camino menos esperado al lugar que buscábamos, más perdidos que nunca en un universo, el de Julio, en el que es posible, por ejemplo, un “eclipse de tierra en la luna”, como nos dice en su poema “Us”.

Cría del ser humano, así se titula su único libro de versos hasta la fecha, es un extenso volumen en el que su autor pone de manifiesto una profunda inquietud por la exploración de la identidad, acaso el gran tema lírico de nuestra época. Consciente de que la crisis de ésta requiere la atención del quehacer poético, las composiciones de Julio Más, inconformistas y singulares, evidencian que a la poesía le conviene, antes que nada, erigirse en palabra en el tiempo, tal y como la definió Antonio Machado amparándose en el pensamiento de Henri Bergson. De esta manera, en este texto Julio consigue echar sal sobre la herida de algunas de nuestras preocupaciones y vivencias como individuos, en relación con el momento histórico en el que nos injertamos. Esto es lo que se trasluce del itinerario conceptual del libro, en el que se pueden distinguir los pasos del protagonista poético hollando el empedrado del destino y sus refugios, como cuando reconoce que “sólo quedará soñar / en los refugios del aire” (“Tiempo ileso”), ya que el destino parece quedar “Sin conclusión”, tal y como reza el título de uno de los poemas, lo que no le impide darse cuenta de la irrenunciable verdad de que más allá del aparente vacío “todo se golpea / y se eleva sobre / la ausencia y su nada / hasta el núcleo de un horizonte / donde quizás poder encontrar / algo de este sentido del ser” (“Refugio nº2 - II”). También es posible hallar entre sus intereses temáticos la disconformidad con la naturaleza humana, “Y la sospecha de que / todas las generaciones / son perdidas” (“Us - II”), o la reflexión metapoética, con momentos de gran emoción e intensidad de pensamiento, como en el que se pregunta si “¿No sería más útil si exprimiéramos / toda la tinta de todos los libros escritos / en un rito sincrético final / y volcáramos su porte por caminos / como síntesis de la gran pregunta?” (“Palabras - II”), o en el que reconoce que “Sobran dogmas si la religión / de la vida humana es la poesía” (“A un poeta sin futuro - III”) pues “Al fin y al cabo la poesía y sus poetas contenemos / los mismos males de los que tratamos de escapar” (ibid). Otros temas que pueden rastrearse en el poemario son el de la dificultad para amar o la falta de afecto, de consecuencias fatales, pues a pesar de su aparente invisibilidad “No araña nunca cristales / el viento que hunde edificios” (“Ellas dos - II”), y el del deseo de no ser para cumplirse “en oquedad”, tal y como se expresa en un texto demoledor, “Circunstancias”, en el que la identidad del yo se torna en “la indefinición del yo”.

Por lo demás, los poemas de Cría del ser humano están pergeñados en verso libre, y tienden a prolongarse con generosidad, si bien no faltan algunos textos breves o muy breves, hasta de dos versos, y el estilo alterna la voz clara con el decir oscurecido. En él creo advertir un cierto malditismo con resonancias baudelerianas, ya sea por las asociaciones sinestésicas tan propias de la gran figura del simbolismo literario, como por, y en especial, el carácter incendiario de determinados poemas, sobre todo aquellos que ubican la vida en el infierno, en el mundo de Erebo aludido en el último poema del libro, ”A la especie posthumana”; y aquellos otros que consideran la creación como el fruto de un acto de destrucción, patente de forma significativa en el titulado “Destruction breeds creation”. A su vez, en este poemario me parece escuchar los ecos del poeta del veintisiete Luis Cernuda. No en vano, se dedican al sevillano tres fragmentos en el apartado/poema en este libro esto no es siempre es diferenciable “Respuesta a un poeta antes y en homenaje”, y es posible percibir como todo el desasosiego o inquietud que emana de muchos versos tiene que ver con la tan cernudiana disociación entre realidad y deseo. En definitiva, con la tan humana necesidad de ser hombres, de rozar, si quiera con las últimas falanges de los dedos, el verdadero calado de nuestro deseo, que exige, cuando menos, unas migajas de sentido y significado, una realidad donde mendigar su dimensión infinita. Personalmente este es el Julio que prefiero, el que es capaz, en palabras suyas, de “Tener, como tiene la poesía, / toda la ambición por perder” (“Destruction breeds creation”), y así poder recomenzar con la mirada limpia, como los niños, como una verdadera cría del ser humano.


Junio de 2007

Concierto de Smashing y The Killers

Aunque esto es un blog de poesía, o precisamente por eso, una foto que tomó mi amiga especial Anita en el concierto de Smashing del pasado martes. Me da igual que el nuevo CD sea flojo pero escuchar temas míticos como Bullet, Tonight, Disarm, Muzzle o 1979 en directo es un lujazo impresionante que pensaba que no volvería a pasar.

Me sorprendieron The Killers, que con un rollo muy popero, consiguieron levantar a todo el mundo. Probablemente sea el grupo pop en mejor forma en estos momentos.

Por el lado malo, los setlists fueron los más cortos de los dos grupos en todas sus giras. Punto negativo para Pepeworld. Y encima no vendían alcohol :((

A pesar de los "pepeweros", que envidian nos da a los poetas ver lo fácilmente que los músicos comunican. Y el público que tienen...

Los Jueves Poéticos de la Comunidad de Madrid

Bueno, pues el jueves de la pasada semana tuvo lugar mi lectura dentro del ciclo Los Jueves Poéticos que organiza la Comunidad de Madrid, con el esfuerzo personal del entrañable Javier Avilés.

Conseguí mantener el equilibrio en lo que a público se refiere para un espacio pequeño como el de la Casa del Libro de Madrid.

Me hizo la presentación Pablo Luque Pinilla, que la verdad es que hizo una presentación brillante y bien trabajada. Me tengo que acordar de pedírsela (Pablo si lees esto golpea mi mala memoria) porque me gusta coleccionar la presentaciones que me hacen, con sus apuntes con boli y esas cosas.

La lectura la centré en poemas que llamo caras b. Poemas que no suelo leer o bien porque me resultan menos atractivos que otros poemas o bien porque son poemas demasiado duros y me afectan excesivamente en lo personal. El caso es que la gente creo que quedó contenta porque escuchó poemas que no están acostumbrados a oir y porque hubo desnudo emocional, lo cual suele ser bienvenido. Como siempre, hice algo de reescritura. No puede evitarlo.

Después cenamos por Chueca y terminamos creo recordar que en la Lupe, y digo creo porque ha pasado una semana pero saliendo de miercoles a sábado la pasada semana y esta semana con el concierto de Pepeworld tengo las neuronas en pésimo estado.

He comenzado el siguiente poemario, que va a tener un proceso de gestación largo. Espero que no salga tan duro como va a ser el poema por el que he empezado, que no será el primero pero será polémico...

Los permisos para el siguiente libro de la colección Highway 66 me están volviendo loco. En mi vida he contactado con tanta gente para un libro de un solo autor. Sólo diré que es norteamericano...Sssshhhhhhhh

Mi amigo y buen poeta Alberto Infante me habla de la Vigilia Poética de Poemagia para ir y participar. Si al final no voy a las Fogueres de Sant Joan, podría estar muy gracioso. Ya veremos.

Besos

Presentación del libro de Francisco Cenamor "Asamblea de Palabras"

El Viernes 15 se presenta Asamblea de palabras de Francisco Cenamor en el Centro Cívico Juan Muñoz. C/Juan Muñoz, 9. Leganés. El acto contará con varias propuestas musicales y poéticas.

Más info en:

http://franciscocenamor.blogspot.com/
http://escritores.wordpress.com/
http://elblogdelcine.wordpress.com

Juan José Lanz y la poesía durante la transición

Se presentó el martes 5 de junio del libro de Juan José Lanz "La poesía durante la transición y la generación durante la democracia". Edita Devenir

La verdad es que, siendo sinceros, fuimos para ver a Fernando Beltrán pero el acto fue muy interesante. Lástima que hubiera poco público.

Tanto José Teruel como Manuel Rico realizaron dos exposiciones muy buenas sobre la poesía de la transición. Realmente la coincidencia de varias generaciones de poetas en esos años los convierten en años especiales. Juan José Lanz hizo también una presentación excelente sobre el libro y sobre los poetas que crearon esos años. Especialmente interesante resultó lo comentado sobre 1977, quizás el año más importante para la poesía española de los últimos treinta.

A continuación leyó Fernando, que es un poeta de lo que leen muy bien, sin aspavientos ni sobreactuaciones. Fernando es un poeta imprescindible de los últimos 25 años en España. Lo conocí por Aquelarre en Madrid, cómo no.

Luego hablamos un rato con Fernando y quedamos para otro día. Era una tarde de cervezas rápidas y una sorpresa positiva por un libro que vale la pena leer.

Bellas artes y poesía

Qué retraso llevo de blog...

El 1 de junio, viernes, en el Ateneo, tuvo lugar la primera convocatoria de Medio, un encuentro entre poetas y alumnos de Bellas Artes de la UEM.

Para cada uno de los cuatro poetas, se presentaron varios proyectos que finalmente se quedó en uno por poeta.

Bastante gente, también aumentada porque había mucho alumno de bellas artes. Siempre tengo la impresión de que la poesía necesita más contaminación de este tipo y siempre me acuerdo de retomar el tema de la videopoesía, que es la rama que me parece más interesante.

En la Cacharrería comenzó Pablo Méndez con instalación de maialen ac. La verdad es que Pablo leía muy bien los poemas pero había luego una larga lista de buenos dibujos en el suelo y se echaba de menos una conexión poesía-dibujos. Como los dibujos estaban sobre el suelo y todos estábamos sentados, en realidad el único que vivía en carne propia la instalación era el poeta, que de todas forma tenía que leer. Me pareció interesante la idea de los dibujos a boli de mailen y estaban bien hechos. Pero faltó el diálogo.

En el salón de actos Iñaki Serra leía sus poemas recostado en un sillón, iluminado con un foco, mientras que por los micrófonos se le insultaba de una manera brutal. La verdad es que era bastante impactante la escena y hay que reconocer que Iñaki aguantó el tipo bastante bien ante la avalancha de insultos. El público también animaba así que lo único que se me ocurrió fue gritar guapo junto con Pablo para darle un poco de ánimos. Iñaki me regaló luego los dos libros. Es tan diabólico como buena gente. La instalación fue de Cristina Lalinde.

De vuelta a la Cacharrería, llegamos un poco tarde a la instalación que Beatriz Hoyos había preparado para Miguel Losada. Probablemente era la más espectacular por el gran número de participantes envueltos en la siempre llamativa cinta adhesiva. Y Miguel leyó sus poemas con originalidad. Quizás habría estado bien que el público estuviera alrededor de Miguel para verlo mejor.

Finalmente, el video de Sara Laguna sobre Maite Dono me lo perdí. Es una pena. Intentaré pedirle una copia a Miguel porque me interesa mucho.

Seguimos profundizando en el surrealismo.

Lectura de Julio Mas Alcaraz en Jueves Poéticos Jueves 7 de Junio

Hola,

El próximo día 7 de junio, jueves, a las 20.00, participo en el ciclo Jueves Poéticos que organiza la Comunidad de Madrid y que, cada dos años, se convierte en un libro recopilatorio de todos los poetas que hemos pasado por el ciclo y que publica Hiperión, ese padre del sol y personaje fundamental de Hölderlin, que en España se transformó en editorial de importancia vital para entender los últimos veinte años de poesía.

Sigo teniendo la duda de invitar a mucha gente o no. El hecho de sacar este post no es tanto un anuncio, por que quién lee esto, si no mi particular manera de expresar en alto mis pensamientos más prosaicos. Si invito a mucha gente y viene, como pasó con las casi cien personas que vinieron a la presentación de la antología, el sitio de la Casa del Libro se queda muy pequeño. Y si me quedo corto e invito a poca gente, a lo mejor fallan y nos quedamos en minoría. En fin, dilemas de la poesía que nunca ocurren en otras facetas del arte donde siempre sobra gente. Tenemos que darle una vuelta importante a los performance de poesía para hacerlos más atractivos. Veremos que nos tiene preparado Miguel Losada mañana en el Ateneo en relación con esto. Va estar divertido.

Lo que enlazo con el hecho de que me presenta el mencionado jueves el poeta Pablo Luque Pinilla, al que no conocía, y con quien tuve la oportunidad de tomar algo el otro día en La Comercial de la plaza de Bilbao. Pablo es un tío inteligente, que escribe una poesía muy interesante y rica, y con el que casualmente coincido bastante en los gustos, y disgustos, respecto a la poesía que se está escribiendo en la actualidad. Como además trabaja de administrador de sistemas, tiene una página web muy interesante. Se me ocurre que se pueden hacer cosas con él en el futuro, sobre todo en el campo de nuevos estilos de performance poético.

http://www.pabloluquepinilla.com/

En fin, que después de esta reflexión en voz alta, sigo con las dudas. Y queda una semana.

Viernes poético

Voy a la Casa del Libro de Gran Vía a la presentación del libro de Francisco Cenamor "Asamblea de Palabras".

Cúal es mi sorpresa cuando veo a un poeta amigo, recien llegado de su periplo de varios meses en el extranjero. Me da mucha alegría volverle a ver. Me presentan al poeta Jorge Martín, del que me han hablado muy bien desde hace tiempo y al que tenía ganas de conocer. Cierra los ojos mucho cuando nos saludamos. Desde el primer momento me parece un personaje y no me equivoco.

La lectura está bien, sobre todo porque Francisco es actor de teatro y eso siempre se nota.

La noche se fue perdiendo entre conversaciones de fútbol, de política y, cómo no, de poesía. Coincidencia entre madridistas que cruzan los dedos. De política, todos de izquierdas pero nadie va a votar al soe. Realmente estremece pensar en Miguel Sebastián con poder en sus manos. Qué miedo. No, el soe necesita un voto de castigo y serio. Así que parece que en la Comunidad caerá un voto para IU y en la alcaldía no lo tengo claro. Gallardón me parece un personaje muy literario y de ahí su encanto entre los votantes de izquierda. La otra posibilidad es un voto en blanco...

Y de poesía hubo Aquelarre en Madrid de Beltrán, Mestre, nuestro amigo Iñaki Serra, un poeta que no menciono porque no se debe hablar mal de los poetas que no gustan y un nuevo proyecto top-secret.

Y alcohol, cómo no...

Poéticas en Alcalá de Henares

Al volante, cómo no, José Luis Fernández Hernán, más conocido como "capitán". Y de copiloto, Pablo Méndez. Es decir, los dos tíos más incapaces del mundo para conducir por carretera. Sólo para encontrar la casa, su casa, donde José Luis debía depositar a su hijo, capitán dio unas diecinueve vueltas al Pirulí, que el niño casi tiene que sacar la cabeza por la ventana para vomitar.

Tardamos aproximadamente una hora y media desde Madrid hasta Alcalá, entre la incapacidad espacial de uno y otro, y las pocas ganas de Pablo de llamar por teléfono a Alberto o incluso de preguntar. Conversación empapada de testosterona, especialmente por parte del copiloto, que tenía lo que vulgarmente se llama "un día tonto".

Por fin llegamos y encontramos sitio. El poeta Alberto Escarpa aparece en seguida, morenísimo, y con un más que atrevido pantalón vintange. Como siempre, encantador. Pronto nos encontramos al poeta Jesús Javier Lázaro Puebla, tan encantador como Alberto, y a sus amigas. Todos para la biblioteca donde se celebraba el recital. Por alguna razón pensaba que el acto era en el Paraninfo de la Universidad, pero parece que lo tienen reservado sólo para eventos oficiales.

De causalidad, en la entrada al acto, una ávida y elegante lectora de poesía me reconoce por "La diferencia entre Pepsi y Coca-Cola". Al parecer, el poeta Enrique Gracia Trinidad había leído el libro en su tertulia y había gustado. O el mundo es muy pequeño o somos muy pocos. Algo no cuadra.

Entramos a la sala, que se queda pequeñita, con abundancia de público femenino, un estrado altísimo y un señor con aspecto de muy serio que pertenece al Ayuntamiento y que hace las presentaciones.

Tras unas breves palabras de Pablo, capitán hace su presentación, que encantó y apasionó al respetable. Las únicas quejas que escuché fueron que había leído todos los poemas del libro, cuñada de José Angel Valente dixit, y que se había alargado mucho. Personalmente opino que José Luis tiene una muy buena dicción y saber estar en público. Quizás estaría de acuerdo también en las críticas vertidas y sobre todo pienso, como regla general, que el presentador no debe de vestir de blanco en la boda del presentado. Dicho lo cual, realizó un análisis muy interesante, quizás más propio de un estudio académico. Y mencionó comparativas y relaciones curiosas. Muy intelectual y analítico le vi.

Alberto tomó la palabra, al principio un poco nervioso. Pero en seguida comenzó a leer y se le pasaron los nervios. Leyó extraordinariamente bien. Lento, como se debe leer un poema. Hay poetas que cuando recitan sus poemas ayudan a sus libros y otros que los hunden. Alberto Escarpa levantó notablemente sus versos y les dio nuevos matices y texturas que en la lectura en solitario no llegaban. En otras palabras, Alberto es un poeta. Poco más hay que decir.

Del "afterpoetry" no hay nada importante a destacar. Una conversación interesante sobre la relación cantidad/calidad de libros de poesía, en donde, como era de esperar, los autores estábamos completamente en desacuerdo con el editor, y una cena y vuelta a casa también cargada de testosterona y anécdotas que, por supuesto, no se pueden contar.

Tardes de poesía, cerca de Madrid, pero en realidad, muy lejos.

¿Dia 1?

Día uno de cero.

Me llama Antonio Figueras de ABC para decirme que hoy se publica una reseña en su periódico de La Diferencia entre Pepsi y Coca-Cola. Antonio Figueras es de esos pocos periodistas independientes y con ganas de descubrir cosas nuevas que quedan en los eximios departamentos de cultura de la prensa española. Y además es buen poeta. Espero que le siga yendo bien.

Hablo con mi editor y amigo Pablo Méndez. Comentamos el Babelia del domingo. Ya es causalidad que de no existir un sólo libro de Billy Collins en el mercado, de repente haya dos, y uno sea el nuestro. Me alegro por Billy, que es un tipo simpático, con una portentosa capacidad para generar imágenes poéticas y metáforas. Hoy por cierto me envió su dirección para enviarle el libro. Anotar.

Hablamos del libro de Bartleby Editores sobre el autor. Como parece que están preparando las obras completas de Sylvia Plath, será mejor no seguir también ese camino y volver a coincidir. Habrá que ser más marginal. Si cabe.

Mañana hay que ir a Alcalá de Henares a ver a nuestro buen poeta y amigo Alberto Escarpa. Alcalá siempre es una ciudad que vale la pena aunque la tengo poco visitada.

Me dice Pablo, para terminar, que habrá que firmar un día en la Feria del Libro. Me apetece la experiencia aunque ir de poeta a la Feria es como ir con setenta años a la sesión de las 7 de Pachá. No existes. Recuerdos de un poema de Mills Edgerton.

Se hace tarde pero no sabemos para qué.

http://www.abc.es/20070507/cultura-libros/diferencia-entre-pepsi-coca_200705070243.html